当代日本陶瓷

2010年6月30日
HOLLIS GOODALL., 策展人,日本艺术

很少有事情谈到创造和破坏的循环,如插入一个美丽的糖果进入消化道。像神圣的壮丽巧妙,来自我们仪式的物品,我们的仪式,精美的套餐甚至是我们已经奴役和出汗的话,最终常常作为碎屑,堆积在垃圾填埋场,以便在垃圾填埋场进行思考。



Mishima425.

Mishima Kimiyo,“Untitled,”2007年,由Carol和Jeffrey Horvitz借出的照片:理查德美女,由Joan B. Mirviss Ltd.提供礼貌

为了帮助这一点,并与观众提出其他问题,我选择了当代日本陶瓷领域的三位顶级概念艺术家的作品,所有来自杰弗里和卡罗霍维茨的贷款。在我们的当代陶瓷案例中,位于日本艺术馆的大堂水平上,我将一堆雕塑Akiyama yo与堆叠在压实粘土的重量下压碎的茶碗。一个人想象这个破旧的筹码,以类似于考古学家现在在京都挖掘的调查结果,因为他们无法挖掘十七世纪窑的遗体。相比之下,Hoshino Satoru的工作是一款珍贵的茶碗,茶从业者会在茶道仪式过程中喝酒前仔细提升。如果不是窑的良好结果,Hoshino的碗可能会在稍后以同一形式的形式找到几代人在Akiyama的雕塑中所描绘! Akiyama yo(1953年出生)和Hoshino Satoru(1945年出生)都是成员 Sodeisha. (“爬行泥浆”组),其成员在20世纪50年代首先在日本创造了陶瓷雕塑。既喜欢抓住创造和破坏问题,也可以在表面下窥视,看看存在的内容。 Akiyama通过燃烧和撕裂他的盆地,而Hoshino打孔和捏合以找到超出立面的材料的质量。显然是一个强大的力量的女人,我必须在试图接受她的工作后,Mishima Kimiyo(1932年出生)使陶瓷雕塑作为特色技术使陶瓷雕塑成为特色技术。她希望撬开她的观众,了解我们的垃圾填补了世界,如果没有很快处理,它将来代表未来的几代人。因此,她将垃圾从我们的食品包裹和报纸中作为潜在的当代图标。