查看东北的安装视图, Stowe花瓶:从古代艺术到加成制造,洛杉矶县艺术博物馆,2016年5月29日 - 9月5日

在两千年中解释Stowe花瓶

2016年8月23日
Rosie Chambers Mills博士, Rosalinde和Arthur Gilbert基金会助理馆

从约会到第二个世纪的碎片重构 stowe花瓶  自1769年罗马附近的挖掘以来一直是艺术灵感的源泉。它在1770年代蚀刻,在180年代初,在银中呈现,并在2016年启发了一个3D印刷的艺术品。首次汇集在一起​​,不同的版本在展览中的视图 Stowe花瓶:从古代艺术到加成制造 提供独特的视觉体验。他们沿着南北脊柱的安排允许醒目的视线,其中银色花瓶依次叠加在大理石和3D印刷的花瓶上。


左:安装视图看北;右:南方的安装视图

另行观看,他们的共享设计是不可否认的。他们的差异揭示了在两千年中翻译高度独特的设计所涉及的创造力。为展览的引入墙而创建的合成图像庆祝了这种奇异的机会来比较和对比这些相关的作品。


展览标题墙

拼接的四个照相细节的不同版本的 stowe花瓶 是在显示屏上的对象中更仔细的煽动。对准图像所需的规模操纵突出了看到实际对象和摄影复制之间的差异。通过检查博物馆的物理空间中的真实物体,我们可以看到设计的每次迭代是如何需要特定于媒体,时刻和制造商的动机的个人选择。


stowe花瓶 ,117-138(豪华时期),碎片挖掘1769年,并于1774年重建,大理石,洛杉矶县艺术博物馆,威廉·兰多夫赫斯特收集

在它的基座上测量超过七英尺, stowe花瓶 巨大的规模是巨大的。在它的身体周围雕刻的低浮雕,翅膀在葡萄树中嬉戏。形成其手柄,四条蛇完全雕刻在圆形的叶子中出现,以便在花瓶的边缘上休息他们的牙齿。这种葡萄和蛇的组合是指罗马神的Bacchus,他死了,像蛇那样脱落皮肤,谁的仪式包括大量的葡萄酒。


北墙的安装视图

它是一个巨大的雕塑,其形式可从远处识别并主导图库空间。恢复后不久的两个蚀刻仍然很大,但只有四分之一的大小,并遵守近距离检查。


两个意见 stowe花瓶 来自Piranesi的 Vasi,Candelabra,Cippi,Sarcophagi,三脚架,Ivcerne,Ed Ortorenti Antichi (罗马,1778),照片©IDAI.IMAGES / ARAACHNE,2012

在纸张下,他们在纸张上的描绘时,三维工作中的三维性能的幻觉是加强的戏剧性耙光。 Printmaker也已经采取了自由,并选择在更精细的基座上显示VASE。虽然主观上的铭文解释了哈维恩别墅村庄的遗址如何被考古学家Gavin Hamilton被发现,随后被出售给乔治格伦维尔为盛大英语乡村住宅斯托克别墅(Grenville是继承人),它是致力于英国绅士和收藏家William Patoun。这是因为印刷品属于由建筑师,设计师和古物经销商Giovanni Battista Piranesi推广潜在客户(如Patoun(也解释了基座升级)的潜在客户的其他装饰雕塑群与大多数英国贵族相关联,他们可以负担得起并拥有意大利古典过去的遗骸,Piranesi的印刷品在自己的权利中被钦佩为知识纪念品。


Paul Storr,Vase,1811-12,Silver,Los Angeles County艺术博物馆,由Rosalinde和Arthur Gilbert基金会提供的资金,亚瑟·吉尔伯特爵士,玛丽莲B.和Calvin B.粗略纪念博物馆的50周年纪念日

  

他们还成为炊事人的模型,以满足扩大的上层阶级品味,了解了考古学的东西。在17世纪后期和18世纪初,英国金属工人以众所周知的挖掘工件的形式生产船只。这个壮观的代表 stowe花瓶 是由领先的伦敦银尔弗斯·斯托尔(Paul Storr)制造,他们在研讨会上有一份Piranesi的花瓶专辑和其他古代的副本。蛇形手柄和葡萄藤中的小天使被铸造并焊接到身体上,这本身就是从一块贵金属锤击。然后将具有不同型材的微小冲压标记在表面上渗透,以实现羽毛翅膀,天鹅绒般的叶子和鳞片状皮肤的微妙纹理。虽然规模也比原来的大理石模型更小,但这个银版本 stowe花瓶 拥有更好的细节。 


迈克尔伊甸园, Innovo花瓶 (详情),2016年,涂层尼龙,洛杉矶县艺术博物馆,Viveca Paulin-Ferrell的礼物,将Ferrell,Alice和Nahum Lainer,Shannon和Peter Loughrey,以及Heidi Wettenhall和Saffari通过2016年装饰艺术和设计收购。委员会(DA2)

迈克尔伊甸园选择了他的版本 stowe花瓶 在涂层尼龙。虽然银仍然表明今天的财富和奢侈品,但现代综合是与3D印刷的现代生产技术相关的材料,为创意探索提供了新的机会。在他的Studio在英国风景如画的湖区工作,伊甸园使用了3D数字软件,从它的二维照片中汲取了Vasch的形式。然后,伊甸园通过Chound Chourting研究了Piranesi对花瓶装饰的代表性的研究,开发了一种二维切断模式,然后他用来刺穿他的三维模型的花瓶。该图案参考Piranesi的一丝不苟,平行,蚀刻线,邀请了第18世纪和21世纪的印刷技术比较。伊甸园的选择刺穿而不是包裹装饰导致侧面的扭曲,旨在提请注意二维和三维感知之间的差异。与原来的大理石花瓶的Bacchic Imagery在一起,他称之为这件作品 创新 VASE从拉丁语转换为续订,创新,重新开始或返回,也回忆起挖掘和重建和随后的重新加工。因此,伊甸园的工作引发了与其他迭代的对话 stowe花瓶 ,并突出了这种特殊设计的遗产。 

更多的 关于Michael Eden的 Innovo花瓶 and visit Stowe花瓶:从古代艺术到加成制造 在9月5日结束之前。