Carmelo Arden Quin, 计划Bleu.,1956年,洛杉矶县艺术博物馆,由当代@ lacma,2017年购买,©2018艺术家权利社会(ARS),纽约/ Adagp,巴黎

Carmelo Arden Quin的不规则绘画

2018年5月7日
雷切尔·卡普兰, 助理策展人

在他的1435年关于绘画的论文中,文艺复兴时期人文主义莱昂Battista Alberti(1404-1472)着名与窗户的格式相连到世界上。事实上,在整个艺术历史上,我们习惯于看着矩形框架的矩形绘画,这是我们可能认为理所当然的经验。然而,现代艺术家抓住了这个问题,找到了距离阿尔伯提尼的文艺复兴的绘画的不同方式。 Carmelo Arden Quin的商标不规则形状的帆布提供了这种传统观点的一种选择,实现了艺术家被描述为“纯粹的创造”的替代品。

在Quiny(1913-2010)的乌拉圭出生于1935年在会议后不久创造了他的第一个不规则形状的绘画 JoaquínTorres-García (1874-1949)最近从欧洲返回蒙得维的亚,带来了他创造一个新的普遍抽象艺术的想法。阿尔登奎于1940年搬到布宜诺斯艾利斯,在那里他在引入几何抽象方面发挥了明亮作用。他编辑并贡献了杂志的就职(且)发行的文本, arturo.,其中包括艺术家Rhod Rothfuss(1920-1969)的一篇论文标题为“框架:当代艺术的问题(El Marco:联合国问题德拉斯蒂蒂科实际)。“在其中,Rothfuss反对“窗口概念”和“根据绘画构成严格地构造的框架”,以便“绘画应该开始和结束。”尽管杂志的短暂运行,但它非常有影响力,在阿根廷推出了几个抽象艺术的动作。随着 Gyula Kosice. (1924-2016),1946年,Arden Quin和Rothfuss创立了Madí,该集团致力于重新定义传统艺术限制。组在1947年分裂后,阿尔登奎搬到巴黎并在那里开始发起疯狂的国际。

画在1956年, 计划Bleu. 属于阿登奎因的巴黎人延伸的疯狂。画布拥有12个侧面,没有正确的角度,举例说明了Madí的兴趣颜色,几何,平坦度和运动。


安装照片,拉丁美洲艺术画廊

计划Bleu. 由Ilona Katzew,策展人和拉丁美洲艺术部门选中,为今年 当代@ lacma.,博物馆的国际收购集团致力于当代艺术。在年会期间,成员一致投票一致地获取这幅画,这是在国际几何抽象的发展中的阿登奎因的开创性作用。现在,您可以在Lacma访问Plan Bleu,在那里加入博物馆从拉丁美洲的战后艺术持有的博物馆。

计划Bleu. 是在美洲建筑的艺术中,4级.

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