Lisa Ohlweiler,Longevity是2016年以后的寿命

丽莎ohlweiler, 长寿就是他们之后的,2016年,洛杉矶县艺术博物馆,用镜头提供的资金:摄影委员会,2019年,©Lisa Ohlweiler

镜头2019获取

2019年12月23日
丽贝卡莫尔斯, 策展人,瓦利斯安纳伯格摄影部

今年我们非常高兴地加入Lacma的永久收集五个女性艺术家的工作,他们使用镜头访问了一下:摄影理事会。艺术家包括Maura Brewer,Valerie Green,Lisa Ohlweiler,Julie Orser和Samira Yamin,每个镜头都有镜头的实践。他们的工作包括为相机和图形的叙事中的非客观设置找到编辑图像和好莱坞电影。

每个艺术家和收购的摘要遵循:

Maura Brewer,Jessica Manafort,2018,单通道视频,颜色,声音,17:57,洛杉矶县艺术博物馆,购买了镜头提供的资金:摄影委员会,2019,©Maura Brewer
Maura Brewer, Jessica Manafort.,2018年,单通道视频,颜色,声音,17:57,洛杉矶县艺术博物馆,用镜头提供的资金:摄影委员会,2019,©Maura Brewer

Maura Brewer在绩效和视频中的工作探讨了大众文化中女性主体的构建。 Brewer从DVD,Torrent和YouTube剔除了来自好莱坞电影,电视和互联网推子的录像,将好莱坞电影摄影变成了褪色,低分辨率的视频。她覆盖着剥离镜头,用图形动画,文本,原始叙述和配乐,以分析大规模媒体中的女性主义言论,身份和消费的相交线。

由Lacma为永久收藏获得的是 Jessica Manafort (2018),将占用Manafort的电影的拨款录像相结合 记得发呆 在自己和她的妹妹之间的文字消息。覆盖是一个引人注目的叙述,探讨了电影制片人,杰西卡曼法拉派和她的父亲保罗马法拉姆之间的关系,被称为唐纳德特朗普的竞选经理,并被指控抵押欺诈,伪造商业记录和阴谋。随着啤酒员描述了这件作品,“青少年的年龄地下的故事被重写,以揭示心脏的财务交易:从父亲到女儿的资金转移。”

朱莉奥塞尔,森林氛围2 [特殊混合物]:快乐的鸟,2019,6分钟视频循环,洛杉矶县艺术博物馆,购买了镜头提供的资金:2019年,©Julie Orser
朱莉奥塞尔, 森林氛围2 [特殊混合]:幸福的鸟儿,2019,6分钟视频循环,洛杉矶县艺术博物馆,用镜头提供的资金:摄影委员会,©Julie Orser

朱莉奥塞,新叙述者。 。 。
朱莉奥塞尔, 新叙述者。 。 。,2018,33秒视频循环,洛杉矶县艺术博物馆,购买了镜头提供的资金:摄影委员会,2019年,©Julie Orser

Julie Orser在60世纪50年代到现在的好莱坞电影中的性别代表在视频,摄影和多通道安装中工作。通过隔离场景,将它们退出原始序列,并在环路上创建新的并置,揭示了电影行业的经典刻板印象。无论是金发炸弹,原型男英雄还是野生艺术家,奥塞尔都会有机会将这些人物视为他们所在的结构。

在她最近由Lacma获得的工作中, 森林氛围2 [特殊混合]:幸福的鸟儿 (2019),ORSER拼接在一起各种电影夹,所有这些电影夹都使用相同的鸟类样本在远处唱歌。从 最后的武士 (2003) 隐藏的人物 (2016)我们通过Orser的作品看到声音以各种方式部署的方式 - 从景区穿过树林,以威胁暴力行为。她注意了我们对电影制作的听觉细节,营造出一种情绪或想法,但经常被观众忽视。在她的拼贴画 - 视频工作被Lacma获得标题 新叙述者 (2018),ORSER动画于20世纪40年代和20世纪50年代的印刷媒体为适用于西装的白人图像。在这片短片中,他们被女性手中从场景中拔出。

左:瓦莱丽绿色,刚刚无法得到足够的,2018年,洛杉矶县艺术博物馆,用镜头提供的资金:2019年,©瓦莱丽绿色;右:Valerie Green,物理,2018,洛杉矶县艺术博物馆,用镜头提供的资金:摄影委员会,2019年,©Valerie Green
左:瓦莱丽绿色, 只是无法得到足够的,2018年,洛杉矶县艺术博物馆,用镜头提供的资金:摄影委员会,2019年,©Valerie Green;右:Valerie Green, 身体的,2018年,洛杉矶县艺术博物馆,用镜头提供的资金:摄影委员会,2019年,©瓦莱丽绿色

Valerie Green使用摄影来调查真实和虚拟空间,深度和表面。她的形象在物理世界中开始,通常通过操纵三维物体,纸张和黑白虚线,这使得物理“游行蚂蚁”工具用于在计算机图形程序中选择图像。无论她是否用胶片相机或iPhone捕获这些结构,绿色返工数字才能以数字方式创建播放实际对虚拟的图像。最终照片被实现为银色明胶接触印刷品,在传统的湿暗房中制造。

绿色特别感兴趣地反映我们与各种屏幕和设备的关系。她自我识别为Xenniel - 1977年至1985年的一代人出生,谁拥有类似的童年,并且与数字技术一起成熟。毫不奇怪,她的工作在两者之间无缝地切换。标题是从20世纪80年代的流行歌曲借来的奥利维亚牛顿约翰的歌曲 身体的 从1981年起 只是无法得到足够的 由Depeche Mode也从1981年起。

左:Lisa Ohlweiler,正如他通过,2017年,洛杉矶县艺术博物馆,用镜头提供的资金:摄影理事会,2019,©Lisa Ohlweiler;右:Lisa Ohlweiler,乌龟在其后面,2017年,洛杉矶县艺术博物馆,用镜头提供的资金:摄影理事会,2019,©Lisa Ohlweiler
左:丽莎ohlweiler, 他通过,2017年,洛杉矶县艺术博物馆,用镜头提供的资金:摄影委员会,2019年,©Lisa Ohlweiler;右:Lisa Ohlweiler, 背上的乌龟,2017年,洛杉矶县艺术博物馆,用镜头提供的资金:摄影委员会,2019,©Lisa Ohlweiler

Lisa Ohlweiler的工作探讨了摄影含义和它转移的方式取决于照片与另一个图像,观看者或更大的背景的关系;她经常成对和串联工作,有时可以在她脑海中掌握几年的图像之间的配对,她发生了一切。她最近由Lacma收购的工作机构,标题为 洛杉矶3行动(La3a) 并设定在洛杉矶周围的景观,包括洛杉矶河,东方L.A的山丘和一个马里布海滩,成为戏剧性互动的阶段。

从这个系列的照片范围内容和输出的输出有一些以彩色图像实现为彩色图像。 ohlweiler故意扰乱线性读数和三个地点 - 河流,山丘,海滩 - 被重新配置,使人们描绘成了十字交叉的时间和地点的新叙述。照片标题均来自剧本筛选 银翼杀手 (1982年)是2019年洛杉矶的未来科学小说电影。这些诗歌赛段的文本将抽象的故事借给图像中受试者的相互作用。

Samira Yamin,2001年11月26日,2011年,洛杉矶县艺术博物馆,用镜头提供的资金:摄影委员会,2019年,©Samira Yamin
萨米拉·凯明, 2001年11月26日,2011,洛杉矶县艺术博物馆,用镜头提供的资金:摄影委员会,2019年,©Samira Yamin

Samira Yamin的工作通过解剖纪录片摄影探讨了战争的代表性。通过采用重复,精确的铰接模式和对称性来重新组织的策略,并且经常抹掉图像,亚美颠覆了纪录片照片的代表性内容。由此产生的抽象作品强调了语气,调色板,框架的正式和结构元素,并强调了代表性政治和围绕永久冲突的叙述的建设。

Yamin首先开始在9/11之后收集图像,并且从那时起,即时专注于 时间杂志 作为图像的源。此次收购剖析​​了2001年11月26日的整个问题 Time Magazine 2001年9月11日恐怖袭击后两个月发表。使用X-Acto Blade,她将几何图案设计切割成了与“战争恐怖战争”相关的摄影图像。结果是页面的kaleIdopic视图重塑到穿孔设计中,该设计删除了图像并通过通向于Verso页面的文本。图像被遮挡,正如许多文本,以及那些图像已被捕获和再现数百万读者的那些人返回匿名。

我们很高兴继续增加伟大的作品,例如Lacma通过镜头的摄影集合。